"Untuk mencapai puncak dalam bidang seni apa pun, anda perlu terus berusaha dan meningkatkan kemahiran anda. Saya yakin bahawa kebenaran ini tidak berubah. Tetapi dari mana asalnya Utyosov, yang, berdasarkan apa yang dia tahu bagaimana melakukannya dengan sempurna, akan mengambil masa dua ratus tahun untuk bekerja keras pada dirinya sendiri?"
N. V. Teologi
Leonid Osipovich Utesov dilahirkan di Odessa. Peristiwa ini berlaku pada 21 Mac 1895. Anak lelaki itu, yang dilahirkan dalam keluarga Yahudi pedagang Osip Klementyevich Weisbein dan Maria Moiseevna Granik, diberi nama Lazar. Sebenarnya, pada hari itu, dua bayi muncul dalam keluarga sekaligus. Beberapa minit sebelumnya, Lazarus dilahirkan sebagai kembarnya, bernama Polina. Leonid Osipovich kemudian bergurau: "Saya sangat sopan - seperti yang diharapkan, saya memberi jalan bagi seorang wanita …" Ayah Utesov, seorang lelaki yang lembut dan sentimental, menyukai kata-kata yang tajam dan lelucon. Maria Moiseevna, berbeza dengan dia, adalah seorang wanita dengan tangan yang tegas dan percaya diri, memimpin rumah tangga dan mengajar anak-anak untuk mematuhi disiplin, ketertiban dan kemampuan untuk menghargai apa yang mereka miliki. Ngomong-ngomong, ada sembilan anak dalam keluarga Weissbane, tetapi empat daripadanya mati semasa kecil.
Sehingga berusia sepuluh tahun, Lazar muda bermimpi menjadi ahli bomba atau pelaut. Selepas itu, dia mengakui bahawa dia tidak pernah bermimpi tentang teater dan bahkan tidak pergi ke sana: "Teater ada di sekitar saya - bebas, asli, ceria. Sebuah teater di mana hanya satu produksi berterusan - komedi manusia. Dan kadang-kadang kedengarannya tragis. " Walaupun menghadapi keadaan kewangan yang sukar, Osip Klementyevich bermimpi memberi pendidikan yang baik kepada anak-anak. Berkat usahanya, pada tahun 1904, Utyosov muda ditempatkan di sekolah komersial seorang dermawan utama Odessa Faig. Tidak seperti gimnasium sebenar yang lain, institusi ini tidak mematuhi norma tiga peratus yang dibenarkan dalam hubungannya dengan orang Yahudi. Namun, ada peraturan asal yang lain di dalamnya - ibu bapa Yahudi, yang menugaskan anak mereka ke sebuah institusi, diwajibkan untuk membawa yang lain - seorang budak Rusia pengakuan Ortodoks - dan membayar pendidikan keduanya. Oleh itu, seorang anak jiran pergi belajar dengan Lazarus.
Terdapat banyak wakil intelektual Rusia di antara guru-guru di Sekolah Feig. Pengarah institusi yang sama adalah profesor terkenal di Odessa dari Universiti Novorossiysk Alexander Fedorov - pengagum muzik yang hebat dan pengarang opera "The Fountain of Bakhchisarai". Berkat usahanya, sebuah orkestra instrumen yang dipetik, orkestra simfoni, paduan suara dan kelab drama dianjurkan di sekolah. Di tempat ini, Lazar Weisbein belajar memainkan biola dan piccolo balalaika, dia menyanyi dengan senang hati di koir. Namun, dia tidak berjaya menamatkan persekolahan. Sebabnya ialah tingkah laku Lazarus, yang membawa para guru menjadi panas dengan muslihatnya. "Manfaat perpisahan" adalah muslihat dengan guru Hukum Tuhan. Menutup tirai dan menangkap imam dalam kegelapan, Utyosov, bersama rakan-rakannya, memburunya dengan tinta dan kapur. Hari ini adalah yang terakhir dalam karier pelajar Lazarus - dengan "tiket serigala" dia tidak diberi peluang untuk memasuki institusi pendidikan lain, dan pendidikannya berakhir di enam kelas di Feig School.
Odessa sendiri menjadi sekolah sebenar untuk artis masa depan. Pada masa itu, keinginan muzik yang tidak dapat diubati menetap di jiwa budak lelaki itu. Di sebuah bandar pelabuhan besar, tempat tinggal pelbagai bangsa, lagu-lagu Rusia, Neapolitan, Ukraine, Yunani, Yahudi dan Armenia terdengar dari semua pihak. Selain muzik, Lazar gemar gimnastik dan bola sepak, serta gusti Perancis yang popular pada tahun-tahun itu. Dalam sukan ini, dia berjaya meraih hasil yang hebat, dan bahkan mengambil bahagian dalam kejuaraan tempatan. Tidak lama kemudian di lapangan Kulikovo, sarkas gusti Ivan Borodanov mula bekerja. Young Lazar cepat mengenal semua pelakon, dan Ivan Leontyevich mengajak pemuda itu untuk bekerja dengannya. Tawaran itu diterima tanpa berlengah. Weisbein bekerja sebagai barker, pembantu badut, pesenam. Sebelum berangkat menjelajah, Lazar memberitahu ibu bapanya: "Saya akan menjadi artis yang sebenar, dan anda akan berbangga dengan saya." Namun, di Tulchin, seorang pekerja sarkas baru tiba-tiba jatuh sakit dengan radang paru-paru. Balagan Borodanov melakukan lawatan, dan pemuda itu, setelah pulih, pindah ke Kherson, di mana selama beberapa waktu dia bekerja di kedai perkakasan pamannya Naum.
Setelah kembali ke tempat asalnya Odessa, Lazar pergi memancing bersama nelayan, dan suatu hari dia bertemu dengan seorang seniman tempatan, yang memperkenalkan dirinya sebagai Skavronsky. Dia berkata kepada lelaki itu: "Anda pasti seorang seniman, bagaimanapun, bagaimana, berdoa memberitahu, bermain dengan nama anda?" Selepas itu, Weissbein muda memikirkan nama samaran artistik. Menurut legenda, nama panggilan "Cliffs" terlintas di fikirannya ketika dia melihat tebing pantai dengan pondok memancing. Selanjutnya, Leonid Osipovich menulis: “Mungkin Columbus sendiri, setelah menemui Amerika, tidak merasakan kegembiraan seperti itu. Dan hingga hari ini, saya melihat bahawa saya tidak salah - oleh Tuhan, saya suka nama keluarga saya. Dan bukan hanya saya. " Dan tidak lama lagi (sudah tahun 1911) Skavronsky mengajaknya bermain dalam miniatur yang disebut "Broken Mirror". Karya yang ringkas tetapi lucu ini sering dilakukan di sarkas, dan pemuda itu mengetahuinya dengan baik. Di dalamnya, pemukul pegawai itu memecahkan cermin dan, kerana takut akan hukuman, berdiri di bingkai, mulai meniru dengan tepat ekspresi wajah dan pergerakan tuannya. Ini memerlukan persiapan yang teliti, tetapi Utesov langsung menguasai jumlahnya, dengan ketangkasan yang luar biasa menghasilkan semua yang ditunjukkan oleh Skavronsky.
Persembahan rasmi pertama Utesov berlangsung di sebuah pondok musim panas berhampiran Odessa - teater di Bolshoi Fontana. Walaupun berjaya dalam debut, proposal baru tidak terburu-buru muncul, tetapi Skavronsky segera memperkenalkan pemuda itu kepada seorang pengusaha dari Kremenchug yang telah tiba untuk mencari artis. Oleh itu Leonid Osipovich berakhir di kota ini dengan enam puluh lima rubel gajinya. Persembahan pertama yang ditawarkan kepada para pelakon tamu dari Odessa adalah opera satu tindakan yang disebut "Toy". Utesov di dalamnya ditugaskan untuk memainkan peranan sebagai penghitung berusia lapan puluh tahun. Leonid Osipovich mengingatkan: “Semasa saya dilahirkan, saya tidak melihat jumlah sebenar, saya biasanya tidak tahu bermain, tidak ada pengalaman. Saya fikir sebaik sahaja saya muncul di atas panggung, penonton akan memahami bahawa saya adalah penipu”. Namun, Utesov diselamatkan oleh bakat - latihan profesional pertama dalam hidupnya sangat cemerlang. Dia menulis: “Segera setelah saya melintasi ambang panggung, sesuatu diambil, dibawa. Tiba-tiba saya berasa tua. Saya telah merasakan semua lapan puluh tahun yang saya lalui, perasaan ketika tulang yang terkutuk itu tidak mahu dibengkokkan."
Utesov memainkan peranan utama pertamanya di teater Kremenchug pada tahun 1912. Drama ini disebut "The Oppressed and Innocent", dan walaupun drama produksi itu sendiri tidak menarik perhatian, Utesov menari dan menyanyikan banyak dan menarik, dan akhbar memperhatikan persembahannya yang cemerlang. Dalam kehidupan Leonid Osipovich, tiba masanya untuk menjadi pelakon - dari pagi hingga awal persembahan malam, ada latihan, dia terlibat dalam beberapa produksi sekaligus, dan ada banyak pekerjaan. Kemudian, Utyosov menulis: "Kejayaan yang tiba-tiba jatuh di kepala saya yang rapuh, perasaan keyakinan diri yang tidak terbatas, semakin diperkukuhkan oleh kejayaan ini, membuat saya dalam keadaan tegang dan gembira sepanjang masa. Saya penuh dengan kesenangan, kebahagiaan, kebanggaan."
Pada musim panas tahun 1913, Utesov muda kembali ke Odessa. By the way, pemenangnya - berita mengenai peranan yang dimainkannya tersebar di persekitaran teater, dan tidak lama kemudian Leonid Osipovich dijemput ke Miniatur Teater Musim Panas Odessa dengan gaji enam puluh rubel. Di Kremenchug dalam beberapa bulan terakhir dia dibayar lebih dari seratus rubel, tetapi ini tidak mengganggu Utesov, yang hanya mahu satu perkara - untuk bercakap. Dan Leonid Osipovich terus bekerja. Pada masa itu, dia sudah sedia maklum bahawa kisah-kisah yang diterima penonton hari ini dengan senang hati akan membosankan dan tidak menarik bagi mereka esok. Dalam hal ini, Utesov merumuskan sebuah prinsip untuk dirinya sendiri: "Setiap persembahan mestilah baru atau dikemas kini." Terdapat cerita mengenai latihan Utesov di jalan-jalan di bandar. Menghentikan orang asing, artis itu membawanya ke tempat yang sunyi dan menunjukkan nombor barunya. Sekiranya orang itu tidak ketawa, maka pelakon itu tahu - baik ceritanya tidak menarik, atau persembahannya tidak berguna.
Pada tahun 1914, semasa lawatan singkat ke bandar Aleksandrovsk (sekarang Zaporozhye), Utesov bertemu dengan pelakon muda Elena Lenskaya. Mereka berselingkuh, dan tidak lama kemudian mereka berkahwin. Selepas itu, Elena Osipovna meninggalkan kariernya sebagai pelakon untuk memberi tumpuan kepada rumah dan suaminya. Utyosov dengan tulus mencintai isterinya, dia menulis: "Saya selalu kagum bagaimana, dengan begitu banyak nasib, wanita kecil ini tidak hanya dapat mempertahankan semangat yang baik, tetapi juga memberikan kebaikan kepada semua orang." Selepas perkahwinan, pengantin baru memutuskan untuk tampil bersama, dan idea ini ternyata berjaya. Persembahan mereka adalah kejayaan besar, dan kemasyhuran para seniman muda tersebar di seluruh selatan negara. Dan sekali seorang pengusaha dari Feodosia mencadangkan Utesov dan Lenskaya untuk berangkat ke Crimea. Pasangan itu bersetuju, Utesov kemudian mengingatkan kali ini: “Di Feodosia, saya gembira seperti sebelumnya. Berjalan dengan Elena Osipovna di jalan-jalan yang mengagumkan, saya terus mengulangi: "Ya Tuhan, betapa indahnya hidup di dunia ini!"
Namun, kebahagiaan mereka di kota yang cerah dan sunyi tidak bertahan lama - pada bulan Ogos 1914, berita mengenai permulaan perang sampai ke Feodosia. Utesov segera membawa isterinya ke Nikopol, dan dia sendiri pergi ke Odessa. Kehidupan di bandar sudah berubah - kilang dan pelabuhan tidak berfungsi, perdagangan Laut Hitam berhenti. Ketika mereka mengetahui tentang kedatangan Utesov di Odessa, mereka mula mengundang dia dalam permintaan banyak ke teater. Leonid Osipovich mendapat pekerjaan di dua teater miniatur, dan beberapa bulan kemudian, saman datang ke rumahnya. Tidak ada pembicaraan untuk menghindari layanan, ayah artis mengatakan kepadanya: “Mereka tidak kembali hanya dari dunia lain. Perang tidak akan sampai ke Odessa, dan anda akan kembali - saya mempercayainya. Utesov sangat bernasib baik, dia bertugas di unit belakang yang terletak di sebuah kampung yang tidak jauh dari Odessa. Pada 14 Mac 1915, dia mengetahui bahawa dia telah menjadi ayah - anak perempuannya Edith dilahirkan.
Pada akhir tahun 1916, Utesov didiagnosis menghidap penyakit jantung, dan Leonid Osipovich mendapat percutian selama tiga bulan. Dia menghabiskan masa ini dengan faedah - dia mendapat pekerjaan di teater miniatur Kharkov dengan gaji besar pada masa itu seribu lapan ratus rubel. Artis itu menunjukkan repertoar lamanya - cerita lucu, miniatur, kopet. Dia bermain dengan inspirasi, menikmati peluang untuk melakukan perkara yang disukainya. Dia tidak perlu kembali ke barak, suatu pagi Utesov terbangun oleh suara Marseillaise - Kharkov bertemu Revolusi Februari. Selepas tamat kontrak, Leonid Osipovich pulang ke rumah. Keluarga juga mengalami perubahan yang menggembirakan. Saudara isterinya, seorang revolusioner yang bersemangat, kembali dari kerja keras, dan saudara perempuan Leonid Osipovich kembali dari pengasingan bersama suaminya. Ada satu berita lagi - penghapusan Pucat Penyelesaian. Mulai sekarang, "geografi" aktiviti lakonan Utesov telah berkembang. Pada musim panas tahun 1917, dia mendapat undangan dari Moscow untuk membuat persembahan di kabaret di restoran Hermitage dari chef terkenal Lucien Olivier. Dan, tentu saja, dia pergi. Di ibu negara, artis Odessa tampil dengan cerita dan rangkap. Walaupun penonton menyukai persembahan, artis itu sendiri merasa tidak selesa. Selepas Odessa, bandar nampaknya Leonid Osipovich terlalu seimbang, tidak sopan. Pada akhir lawatan musim panas, Utyosov berpindah ke Struisky Theatre, yang ternyata menjadi misteri lain baginya. Dewan teater dipenuhi dengan pekerja, tukang dan peniaga kecil. Utesov diterima dengan dingin, dan apa yang selalu menyebabkan tawa atau animasi ceria di kampung halamannya tidak mendapat sambutan di sini. Leonid Osipovich menulis: “Saya mengaku bahawa saya tidak dapat bertahan dalam pertandingan ini - tanpa menghabiskan musim ini, saya pulang ke Teater Bolshoi Richelieu. Fikiran orang Muscov tidak memahami saya duduk seperti paku di kepala saya. Kali pertama saya menghadapi perkara ini. Buat pertama kalinya, penonton nampaknya lebih kompleks daripada yang saya fikirkan. Ngomong-ngomong, di Teater Richelieu semuanya kembali ke tempatnya - baik pemahaman, dan kejayaan, dan meminta tiket tambahan untuk konsert Utesov.
Selepas Oktober 1917, perubahan pemerintahan bermula di Odessa - Rada Tengah Ukraine digantikan oleh Jerman, diikuti oleh campur tangan Perancis, bersama dengan orang Yunani dan Itali, dan kemudian oleh pasukan Tentera Putih. Walaupun begitu, bandar itu sendiri agak tenang. Rampasan kuasa tidak banyak memberi kesan kepada para seniman, terutama pada seniman "genre ringan". Utyosov memberikan persembahan untuk Tentera Sukarela, dan sedikit kemudian - untuk Tentera Merah. Dia didengarkan oleh Laksamana Kolchak, yang secara pribadi mengucapkan terima kasih kepadanya setelah pidato itu, dan Kotovsky yang legendaris, yang memimpin detasmen kavaleri pada masa itu. Suatu ketika, Utesov, yang mengenakan jaket kulit hitam, bekerja sebagai ajudan untuk saudara isterinya, yang merupakan wakil yang sah dari Suruhanjaya Makanan Khas Front Utara-Barat. Mengingati Odessa semasa perang saudara, Leonid Osipovich menulis: “Pemikiran bagaimana cara hidup, tidak menyusahkan saya. Saya tahu betul. Sikap ceria saya, kehausan saya untuk pembaharuan berterusan, kesatuan spontan saya dengan mereka yang bekerja, mendorong saya untuk terus menuju ke arah saya."
Semasa Perang Saudara, Utyosov, bersama dengan pelakon Igor Nezhny, menganjurkan pasukan kreatif kecil dan, berkeliling dengan kereta propaganda, tampil bersamanya di hadapan Tentera Merah di bahagian yang berbeza. Mereka mengadakan konsert siang dan malam, di bandar-bandar besar, dan di stesen kecil, dan hanya di padang terbuka. Pada masa ini, Utesov, yang bukan lagi pemula, melihat kekuatan seni yang sebenarnya - semasa persembahan, "orang-orang yang letih dalam pertempuran meluruskan bahu mereka di depan mata kita, memperoleh semangat yang baik dan tertawa terbahak-bahak." Leonid Osipovich menulis: "Saya tidak pernah mendapat tepukan seperti ini, sebelum ini saya tidak pernah menikmati keseronokan dari persembahan."
Akhirnya, perang saudara berakhir, dan masa DEB bermula. Kedai-kedai di Odessa yang sentiasa berdagang dengan cepat dipenuhi dengan barang-barang. Kehidupan budaya juga mengambil nafas baru - tempat baru dibuka, di mana penghibur tempatan dan pelawat, yang tidak sama antara satu sama lain, dilakukan. Nampaknya sudah tiba masanya bintang Leonid Ospipovich di kampung halamannya, tetapi pada akhir tahun 1920 dia memutuskan untuk membuat percubaan kedua untuk menaklukkan Moscow. Pada Januari 1921, seniman itu meninggalkan bangunan stesen keretapi Kievsky dan segera pergi ke tempat yang disebut Terevsat atau Teater Revolusi Revolusi. Ia terletak di bangunan Teater sekarang. Mayakovsky, dan pengarahnya adalah tokoh teater terkenal David Gutman. Tidak lama kemudian, Utesov berada di pejabat David Grigorievich. Dia sendiri menggambarkan pertemuan ini sebagai berikut: “Saya bertemu dengan seorang lelaki pendek, agak bongkak. Humor bersinar di matanya.
Saya sangat menyukai mata ironis ini. Saya bertanya kepadanya: "Adakah anda memerlukan pelakon?" Dia menjawab: "Kami memiliki 450, apa bedanya jika akan ada satu lagi."Yang saya katakan: "Maka saya akan menjadi yang ke-451." Semasa bekerja untuk Gutman, Utesov memainkan banyak peranan. Selain Terevsat, dia tampil di Hermitage Theatre, yang dibuka pada tahun 1894 di Karetny Ryad oleh Yakov Shchukin. Diajar oleh kegagalan Teater Miniatur Struysky, dia memutuskan bahawa penduduk ibu kota perlu menunjukkan sesuatu yang baru atau sesuatu yang dilupakan. Dia memilih jalan kedua, memainkan adegan lamanya mengenai budak akhbar Odessa. Utesov, melompat ke panggung Pertapaan, semuanya tergantung dengan tajuk utama surat kabar asing, iklan dan poster, dan di dadanya terdapat bebek besar - simbol pembohongan. Dia mendapati topik untuk rangkap sangat sederhana - dia hanya perlu membuka surat khabar baru. Di antara pembacaan ayat-ayat itu, Leonid Osipovich menari, memasukkan suasana mesej ke dalam tarian. Gaya "surat khabar hidup" ternyata sesuai dengan suasana zaman - di Moscow, isu Utesov berjaya. Terus disenaraikan di Teater Sindiran Revolusioner, Leonid Osipovich tampil di sana semakin kurang - dia tidak menyukai persembahan propaganda primitif, yang menduduki tempat penting dalam repertoir teater.
Pada tahun 1922, Leonid Osipovich sekali lagi mengubah hidupnya secara dramatik. Ia dimulakan dengan drama cinta yang hampir menghancurkan keluarga artis. Di Pertapaan, dia bertemu dengan pelakon Kazimira Nevyarovskaya, yang kecantikannya legenda. Kazimira Feliksovna jatuh cinta dengan Utesov, dan Leonid Osipovich membalasnya. Walaupun Nevyarovskaya berusaha menjaganya, lama kelamaan, Utyosov masih kembali kepada keluarga. Namun, kisah cinta adalah permulaan tahap baru dalam karya artis - pada musim bunga tahun 1922 dia pergi ke Petrograd dengan niat untuk mencuba tangannya di operetta. Tidak lama selepas tiba di kota Utyosov, dia mendapat pekerjaan di "Palace Theatre" yang terkenal yang terletak di Jalan Italianskaya. Repertoar artis itu luas - dia bermain di operetas "Silva", "Beautiful Helena", "Madame Pompadour", "La Bayadere" dan banyak lagi. Walaupun Utyosov tidak pernah menjadi vokalis sebenar, dan dia sering mengucapkan arias dan kuplet, penonton menerimanya dengan senang hati. Serentak dengan karyanya di Palace Theatre, Leonid Osipovich tampil di Free Theatre, yang diciptakan pada tahun 1922 oleh pengusaha Grigory Yudovsky. Di pentasnya, seniman ini melakonkan "Mendel Marantz" yang terkenal, yang garisnya cepat menyebar dengan kata-kata mutiara. Di Teater Bebas, Utyosov juga menghidupkan kembali surat kabarnya, menjadikannya tidak terlalu banyak menjadi pencerita berita seperti penulis lagu. Di samping itu, di Petrograd Leonid Osipovich menjadi terkenal sebagai pelakon "lagu pencuri".
Namun, ini tidak mencukupi untuk artis. Utesov teringat: "Sekali pemikiran indah datang kepada saya - mengapa tidak cuba menunjukkan semua yang saya mampu dalam satu petang ?! Saya segera memulakan rancangan. Jadi, nombor pertama - Saya berada dalam sesuatu yang dramatik, malah tragis. Contohnya, Dostoevsky yang saya sayangi. Selepas gambar dramatik yang paling sukar, saya akan keluar … Menelaim! Kejiranan yang paradoks, hampir menakutkan. Kemudian saya akan memainkan lakaran lucu mengenai warga Odessa yang cerdik dan agak pengecut, kemudian saya akan memberikan konsert pop kecil, di mana genre yang berbeza, yang saya mempunyai banyak, akan berkelip, seperti dalam kaleidoskop. Selepas itu saya akan memindahkan penonton ke keadaan lain, melakukan sesuatu yang elegan, sedih, misalnya, percintaan Glinka "Jangan menggoda", di mana saya akan mengambil bahagian biola. Kemudian saya akan menyanyikan beberapa percintaan, menemani saya di gitar. Balet klasik akan menyusul! Saya akan menari waltz balet dengan ballerina profesional dan sokongan klasik. Kemudian saya akan membaca kisah komik dan menyanyikan kuplet panas. Pada akhirnya mesti ada sarkas - saya mula di dalamnya! Dalam topeng berambut merah, saya akan membuat pelbagai helah pada trapezoid. Saya akan beri nama petang - "Dari tragedi ke trapeze." Persembahan hebat Utyosov berlangsung lebih dari enam jam dan merupakan kejayaan yang luar biasa. Pengkritik menyatakan dalam ulasan: “Ini bahkan tidak berjaya - sensasi luar biasa, sensasi yang sangat marah. Penonton mengamuk, galeri mengamuk … ".
Populariti artis mencapai tahap yang luar biasa, dan pada musim bunga tahun 1927 dia pergi ke Riga untuk lawatan. Perjalanan ke Negara-negara Baltik memberi inspirasi kepada Utesov untuk perjalanan baru. Pada tahun 1928 dia berkesempatan mengunjungi Eropah bersama keluarganya sebagai pelancong, dan dia memanfaatkannya. Leonid Osipovich mengunjungi Jerman dan Perancis, melawat galeri Dresden dan Louvre, dan melawat teater Eropah. Semasa lawatan ini, Utyosov benar-benar terbawa dengan jazz. Menurutnya, dia terkejut dengan keaslian tontonan ini dan bentuk muziknya, sikap bebas para pemuzik, kemampuan mereka untuk menonjol sejenak dari kumpulan orkestra umum. Kembali ke tanah airnya, Leonid Osipovich mula membuat kumpulan muziknya sendiri. Oleh kerana perkataan "jazz" menimbulkan permusuhan di antara para pegawai parti, Utyosov mencipta istilah "orkestra teater", menetapkan tugas untuk menyesuaikan jazz dengan keadaan tempatan. Pemain trompet Lhenkrit Leningrad Yakov Skomorovsky yang luar biasa bersetuju untuk bekerjasama dengannya. Hubungannya dalam persekitaran muzik membantu Utesov mencari orang yang tepat. Orkestra pertama dibuat pada tahun 1928. Selain konduktor, ia terdiri daripada sepuluh orang - dua sangkakala, tiga saksofon, piano besar, trombon, bass ganda, banjo dan kumpulan perkusi. Ini adalah barisan kumpulan jazz standard di barat. Leonid Osipovich tidak menyembunyikan daripada rakan-rakannya apa-apa masalah organisasi atau kreatif. Pada tahun-tahun itu, masih belum ada studio untuk menyiapkan repertoar baru, dan para seniman melakukan segala-galanya dengan bahaya dan risiko pada masa lapang mereka. Pasukan ini menyiapkan enam karya pertama selama tujuh bulan, dan tidak menunjukkan prestasi pada masa yang sama. Beberapa pemuzik hilang kepercayaan untuk berjaya dan pergi, dan yang baru datang untuk menggantikannya. Buat pertama kalinya, Orkestra Utsov muncul di pentas Rumah Opera Maly pada 8 Mac 1929 dalam konsert yang didedikasikan untuk Hari Wanita Antarabangsa. Utyosov menulis: “Ketika pertunjukan berakhir, kain keheningan yang padat pecah dengan kehancuran, dan kekuatan gelombang suara dari penonton begitu hebat sehingga saya dilemparkan ke belakang. Tidak memahami apa-apa, saya melihat ke dewan dalam keadaan bingung selama beberapa saat. Dan tiba-tiba saya menyedari bahawa ini adalah kemenangan. Saya tahu kejayaan, tetapi pada petang itu saya menyedari bahawa saya telah merebut "Tuhan oleh janggut." Saya sedar bahawa saya telah memilih jalan yang betul dan tidak akan pernah meninggalkannya. Itu adalah hari kemenangan kami."
Keunikan jazz teater Utesov adalah bahawa setiap pemuzik mempunyai watak yang bebas. Anggota orkestra mengadakan hubungan muzik dan manusia dengan pertolongan kata dan instrumen, berdebat, bercakap, bersumpah, berdamai. Mereka tidak dirantai ke tempat mereka - mereka bangun, menghampiri konduktor dan satu sama lain. Program ini penuh dengan sihir dan jenaka. Oleh itu, bukan hanya orkestra, tetapi sekumpulan orang ceria dan ceria muncul di hadapan penonton. Selepas itu, "Tea-Jazz" Utesov menunjukkan kepada orang-orang persembahan terkenal seperti "Two Ships", "Banyak Ado About Silence", "Music Store". Leonid Osipovich dengan jelas memilih antara penulis lagu dan komposer orang yang dapat melahirkan hits. Dan dari setiap lagu dia membuat persembahan teater, persembahan penuh dengan penyertaan para pemuzik orkestra. Popularitinya di negara ini pada tahun tiga puluhan sangat besar. Setiap hari, dari seluruh Kesatuan Soviet, dia menerima puluhan surat bersemangat - dari petani kolektif, pekerja, pelajar, bahkan penjenayah. Alexei Simonov menulis: "Utesov menyanyikan begitu banyak lagu sehingga mereka cukup untuk mengingat seluruh era." Artis itu juga disukai oleh mereka yang berkuasa. Dipercayai bahawa Lazar Kaganovich yang berkuasa adalah penaungnya. Iosif Vissarionovich sendiri suka mendengarkan banyak lagu Utesov, terutama dari sejumlah "pencuri". Fakta menarik, Leonid Osipovich adalah satu-satunya pemimpin orkestra pop yang berjaya menyelamatkan pemuziknya dari penangkapan dan pengasingan.
Setelah sinematografi mendapat suara, timbul persoalan mengenai pembebasan komedi muzik. Pemula penciptaan "Merry Fellows" adalah ketua industri filem Soviet Boris Shumyatsky, yang secara khusus datang ke Leningrad untuk menonton persembahan teater-jazz Utesov "Music Store". Selepas persembahan, dia masuk ke ruang ganti Leonid Osipovich dan mengumumkan kepadanya: "Tetapi anda boleh membuat komedi muzik dari ini. Genre ini telah wujud di luar negara sejak sekian lama dan cukup berjaya. Dan kami tidak memilikinya. " Pada malam yang sama, rundingan dimulakan, hasilnya filem "Merry Guys" ditembak. Ini diarahkan oleh Grigory Alexandrov, yang kembali dari Amerika, dan Utesov sendiri memainkan salah satu peranan utama. Maxim Gorky adalah yang pertama melihat "Merry Fellows" dan sangat menyukai filem ini. Dialah yang merekomendasikannya kepada Stalin, dan dia, cukup ketawa, memuji gambar itu. Hasilnya, tayangan perdana komedi muzikal Soviet pertama berlangsung pada bulan November 1934. Ini adalah kejayaan besar bukan hanya di negara kita, tetapi juga di luar negeri, di mana ia diadakan dengan tajuk "Moscow tertawa". Pada Festival Filem Antarabangsa Venice yang kedua, filem ini mendapat penghargaan untuk muzik dan arahan dan merupakan antara enam filem terbaik di dunia.
Leonid Osipovich sangat gembira dengan kejayaan filem ini, tetapi dia tidak dapat menahan diri untuk melihat bahawa sumbangannya dalam penciptaan "Merry Fellows" dengan keras kepala dihentikan. Dia menulis: “Pada waktu tayangan perdana di ibu kota, saya berada di Leningrad. Setelah membeli Izvestia dan Pravda, saya membaca dengan penuh minat artikel yang dikhaskan untuk Felo Ceria dan kagum. Kedua-duanya mengandungi nama komposer, penyair, sutradara, penulis skenario, tidak hanya ada satu - nama saya. " Ia sebenarnya tidak sengaja. Pada bulan Mei 1935, pada perayaan ulang tahun kelima belas sinematografi Soviet, bersama dengan pekerja lain dalam industri ini, jasa para pencipta komedi muzikal Soviet pertama diperhatikan. Anugerah tersebut diedarkan seperti berikut - Grigory Aleksandrov menerima Order of the Red Star, gelaran Artis yang dihormati Republik - isterinya Lyubov Orlova, kamera FED - kepada salah satu peranan utama, Utesov, bersama pemuziknya. Salah satu sebab sikap ini terhadap artis terletak pada pengarah filem, Aleksandrov, dengan siapa Leonid Osipovich mempunyai hubungan yang tegang.
Pada 22 Jun 1941, Orkestra Utyosov, yang melakukan latihan rutin di pentas Teater Hermitage, mendengar berita buruk mengenai permulaan perang. Segera menjadi jelas bagi Leonid Osipovich bahawa mulai sekarang perlu menyanyikan lagu yang sama sekali berbeza. Namun, dia tidak membatalkan konsert malam itu. Para seniman menyanyikan lagu-lagu terkenal dari Perang Saudara, dan penonton menyanyikan lagu-lagu itu dengan inspirasi. Keesokan harinya, semua Utsovites menghantar permohonan kolektif untuk bergabung dengan Tentera Merah sebagai sukarelawan. Mesej itu sampai ke jabatan politik Tentera Merah, dan dari situ balasan segera datang. Ini mengumumkan penolakan permintaan itu, karena kumpulan musik itu digerakkan untuk melayani unit-unit militer. Pada hari-hari awal perang, Utyosov mengadakan konsert di pejabat pendaftaran dan pendaftaran tentera, di pusat-pusat perekrutan dan di tempat-tempat lain, dari mana unit tentera dihantar ke barisan hadapan. Tidak lama kemudian, para pemuzik dipindahkan ke timur - pertama ke Ural, dan kemudian ke Novosibirsk. Walaupun sambutan yang ditunjukkan oleh anggota Utsovites di Siberia, pada bulan Jun 1942 para pemuzik berangkat ke Kalinin Front. Lebih dari satu kali anggota orkestra menghadapi masalah, lebih dari sekali diserang. Namun, ini tidak mempengaruhi penampilan mereka atau kualiti persembahan mereka, Utesov menulis: “Dalam hujan lebat kami tampil dengan pakaian upacara. Dalam apa jua keadaan persembahan diadakan, ia mesti hari raya, dan lebih-lebih lagi di bahagian depan. " Kadang-kadang orang Utsovites harus membuat persembahan beberapa kali sehari, misalnya, pada bulan Julai 1942 mereka mengadakan empat puluh lima konsert. Panggung paling sering adalah platform yang tergesa-gesa, dan auditorium kosong. Pada waktu malam, para pemuzik menulis lirik pada kepingan kertas untuk menyebarkannya kepada pendengar pada konsert berikutnya. Dan pada tahun 1942, Rejimen Penerbangan Fighter ke-5 dipersembahkan dengan dua pesawat La-5F, yang dibina berdasarkan simpanan peribadi para pemuzik orkestra. Pada 9 Mei 1945, Utsovites membuat persembahan di Sverdlov Square. Kemudian, Leonid Osipovich, menjawab soalan mengenai hari paling gembira, selalu melaporkan: "Sudah tentu, 9 Mei 1945. Dan saya menganggap konsert itu adalah yang terbaik."
Pada Hari Kemenangan, Leonid Osipovich dianugerahkan Perintah Banner Merah Buruh, yang merupakan tanda pengiktirafan atas sumbangannya kepada Kemenangan. Dan pada tahun 1947, artis itu juga menjadi pekerja seni terhormat. Bermula pada musim panas tahun 1936, anak perempuannya Edith mengambil bahagian aktif dalam persembahan jazz Utevsk. Tumbuh di belakang panggung, dia menyanyi dengan indah, bermain piano, fasih berbahasa Jerman, Inggeris dan Perancis, menghadiri studio drama Ruben Simonov. Dia menyanyikan banyak lagu dengan ayahnya dalam duet. Pada masa ini, para pakar membuat kesimpulan bahawa Edith adalah seorang artis yang benar-benar asli dan berbakat yang mencipta gaya nyanyiannya sendiri. Namun, pada tahun-tahun itu, pengkritik memarahi suaranya yang pelik. Anak perempuan Utyosov memiliki nada yang sempurna, tetapi dia dengan tegas diberitahu tentang peledakan dan kemampuan untuk melakukan hanya di bawah naungan ayahnya. Akhirnya, pada pertengahan tahun lima puluhan, Utyosov menerima perintah dari Kementerian Kebudayaan untuk memecat Edita Leonidovna dari orkestra. Ia merupakan tamparan hebat bagi artis. Namun, dia dengan bijak mengeluarkan dirinya dari situasi itu, menawarkan anak perempuannya untuk membuat jazz kecilnya sendiri. Tidak lama kemudian, Edith Leonidovna mula membuat persembahan solo, diiringi oleh ensemble jazz yang diketuai oleh bekas Ustovite Orest Kandata.
Selepas perang, Utyosov, bersama-sama dengan orkestra, banyak berkeliling di seluruh negara, membuat rakaman di rakaman, tampil di radio, dan kemudian di televisyen. Orkestranya, yang mendapat status Peringkat Varietas Negeri pada tahun 1948, menjadi penempaan kreatif yang nyata, di mana Nikolai Minkh, Mikhail Volovats, Vadim Lyudvikovsky, Vladimir Shainsky, Evgeny Petrosyan, Gennady Khazanov dan banyak komposer lain, pemuzik dan master pop menyempurnakan mereka kemahiran. Pada tahun 1962, Leonid Osipovich mengalami kesedihan yang teruk - isterinya Elena Osipovna meninggal dunia. Dan pada tahun 1965 Utesov, master pop pertama, dianugerahkan gelaran Artis Rakyat USSR. Pada bulan Oktober 1966, semasa konsert di CDSA, dia tiba-tiba merasa tidak enak, dan setelah kejadian ini, Leonid Osipovich memutuskan untuk meninggalkan panggung. Pada tahun-tahun berikutnya dalam hidupnya, Utyosov terus memimpin orkestra, tetapi dia sendiri hampir tidak menunjukkan prestasi. Dia juga banyak membintangi televisyen dan menulis buku autobiografi "Terima kasih, hati!". Dan pada 24 Mac 1981, penampilan terakhir artis di atas pentas berlangsung.
Semasa dia bersara, Utyosov banyak membaca, mendengar catatan lamanya. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, dia merasa dilupakan dan keseorangan. Pada Januari 1982, Leonid Osipovich berkahwin kali kedua - dengan Antonina Revels, yang sebelumnya bekerja sebagai penari di ensembelnya, dan kemudian, selama bertahun-tahun setelah kematian isterinya, membantu menguruskan rumah tangga. Ngomong-ngomong, perkahwinan ini, yang disimpulkan secara rahsia dari anak perempuannya, tidak membawa kebahagiaan kepada artis - menurut ingatan rakan-rakan Utyosov, isterinya yang baru secara rohani sangat jauh antara satu sama lain. Impian penyanyi itu untuk mempunyai cucu juga tidak menjadi kenyataan. Pada bulan Mac 1981, menantunya, pengarah filem Albert Handelstein, meninggal dunia, dan tidak lama kemudian (21 Januari 1982) Edith meninggal dunia akibat leukemia. Banyak penikmat pop datang ke pengkebumiannya, dan Leonid Osipovich, yang terharu dengan kehilangan itu, berkata dengan pahit: "Akhirnya, anda telah mengumpulkan penonton yang sebenarnya." Selepas kematian anak perempuannya, Utesov tinggal hanya sebulan setengah. Pada pukul 7 pagi 9 Mac 1982, dia telah tiada. Kata-kata terakhir artis adalah: "Baiklah, itu …"